भारतीय सिनेमा : दादा साहेब फाल्के से 1980 तक, मूक फिल्म से सामाजिक बदलाव के आवाज तक

भारतीय सिनेमा के इतिहास खाली मनोरंजन के कहानी नइखे, ई देश के समाज, संस्कृति, राजनीति, संगीत, साहित्य आ बदलत जीवन के एगो जीवंत दस्तावेज ह। भारत में सिनेमा के शुरुआत से लेके 1980 तक के सफर में अइसन-अइसन कलाकार, निर्देशक, लेखक, संगीतकार आ तकनीशियन लोग आपन योगदान दिहलें, जे एह कला के दुनिया के सबसे प्रभावशाली सिनेमाई परंपरन में शामिल कइले। दादा साहेब फाल्के के प्रयोग से शुरू भइल ई यात्रा राज कपूर के आवारा किरदार, गुरुदत्त के संवेदनशील सिनेमा, सत्यजीत रे के यथार्थवादी नजरिया आ अमिताभ बच्चन के एंग्री यंग मैन तक पहुंचल।

सिनेमा के शुरुआत: जब पर्दा पर चलल तसवीर जादू बन गइल

भारत में सिनेमा के इतिहास के औपचारिक शुरुआत 7 जुलाई 1896 के मुंबई में भइल मानल जाला, जब लुमिएर बंधु के सिनेमाई प्रदर्शन देखावल गइल। चलत-फिरत तसवीर के एह नया तकनीक दर्शकन खातिर अचरज से कम ना रहे। कुछे समय में भारत के शहरन में फिल्म प्रदर्शन के लोकप्रियता बढ़े लागल आ भारतीय कलाकार आ तकनीशियन लोग एह नया माध्यम के अपनावे लगल।

शुरुआती दौर में फिल्म मूक रहे। पर्दा पर कलाकार लोग के अभिनय, हाव-भाव आ लिखल संवाद-पट्टी के सहारा से कहानी आगे बढ़त रहे। संगीत आ लाइव वादन कई जगह प्रदर्शन के खास हिस्सा रहत रहे।

भारतीय सिनेमा के इतिहास में दादा साहेब फाल्के के नाम सबसे सम्मान से लिहल जाला। धुंडिराज गोविंद फाल्के के नाम से जनमल एह फिल्मकार 1913 में राजा हरिश्चंद्र बनवलें। एह फिल्म के भारतीय फीचर सिनेमा के पहिल प्रमुख उपलब्धि मानल जाला। पौराणिक कथा पर आधारित एह फिल्म साबित कइलस कि भारतीय कहानी, भारतीय कलाकार आ भारतीय कल्पना के सहारे आपन सिनेमा खड़ा कइल जा सकेला।

फाल्के के मेहनत आ प्रयोग से प्रेरित होके अउरी फिल्म निर्माता लोग भी एह दिशा में आगे बढ़ल। पौराणिक कथा, धार्मिक प्रसंग आ ऐतिहासिक चरित्र शुरुआती फिल्मन के प्रमुख विषय रहलें, काहे कि एह कहानी से दर्शक पहिले से परिचित रहस।

1920 के दशक: मूक सिनेमा के विस्तार

1920 के दशक में भारतीय सिनेमा धीरे-धीरे एगो उद्योग के रूप लेवे लागल। फिल्म निर्माण मुंबई, कोलकाता आ पुणे जइसन केंद्रन में बढ़े लागल। स्टूडियो व्यवस्था के विकास भइल आ कलाकारन के साथ-साथ कैमरा ऑपरेटर, सेट डिजाइनर, संपादक आ तकनीकी कर्मचारी लोग के भूमिका महत्वपूर्ण हो गइल।

एह दौर में सामाजिक विषय आ ऐतिहासिक कहानी भी पर्दा पर आवे लगली। महिला कलाकारन के भागीदारी धीरे-धीरे बढ़ल, हालांकि शुरुआती फिल्मन में महिला किरदार कई बेर पुरुष कलाकार निभावत रहलें।

मूक फिल्म के समय भाषा के बाधा अपेक्षाकृत कम रहे। संवाद सुनाई ना देवे के कारण अलग-अलग भाषा बोले वाला दर्शक भी अभिनय आ दृश्य के सहारे कहानी समझ सकत रहलें। एह विशेषता से सिनेमा के लोकप्रियता बढ़े में मदद मिलल।

1931: बोलती फिल्म के नया क्रांति

भारतीय सिनेमा के इतिहास में 1931 एगो निर्णायक साल रहल। अर्देशिर ईरानी के निर्देशन में बनल आलम आरा भारत के पहिली बोलती फीचर फिल्म के रूप में प्रसिद्ध भइल। एह फिल्म के प्रदर्शन के साथे दर्शक अब पर्दा पर कलाकारन के आवाज, संवाद आ गीत भी सुन सके लगलें।

बोलती सिनेमा के आवे से फिल्म निर्माण के तरीका बदल गइल। अब भाषा, संवाद अदायगी, गायन आ ध्वनि रिकॉर्डिंग के महत्व बढ़ गइल। गीत-संगीत भारतीय फिल्मन के खास पहचान बने लागल। आगे चलके गाना, नृत्य, प्रेम, परिवार, हास्य आ भावनात्मक संघर्ष के मेल भारतीय मुख्यधारा सिनेमा के एगो प्रमुख विशेषता बनल।

एह दौर में हिंदी के अलावा बंगाली, तमिल, तेलुगु आ अउरी भारतीय भाषन में भी फिल्म निर्माण के विस्तार भइल। एहसे सिनेमा के दुनिया अब खाली एगो भाषा तक सीमित ना रहल।

1930 आ 1940 के दशक: समाज, संगीत आ स्वतंत्रता के चेतना

1930 आ 1940 के दशक में भारतीय फिल्मकार लोग मनोरंजन के संगे समाज के सवाल भी उठावे लगल। जाति, गरीबी, महिला के स्थिति, शिक्षा, अंधविश्वास आ सामाजिक असमानता जइसन विषय फिल्मन में जगह पावे लगलें।

वी. शांताराम जइसन निर्देशक सामाजिक सुधार से जुड़ल विषय पर काम कइलें। दुनिया ना माने (1937) में महिला के स्थिति आ बाल विवाह जइसन सवाल उठावल गइल। एह तरह के फिल्म दर्शकन के सोच पर असर डाले के कोशिश करत रहली।

एह दौर में न्यू थिएटर्स, बॉम्बे टॉकीज आ अउरी स्टूडियो संस्था फिल्म निर्माण के नया पहचान दिहली। हिमांशु राय आ देविका रानी जइसन नाम स्टूडियो सिनेमा के विकास से जुड़ल रहलें। अशोक कुमार, के. एल. सहगल आ दुर्गा खोटे जइसन कलाकार लोकप्रिय भइलें।

1940 के दशक में देश आजादी के लड़ाई, द्वितीय विश्वयुद्ध, आर्थिक संकट आ बंटवारा जइसन ऐतिहासिक घटना से गुजरत रहे। एह समय के सामाजिक वातावरण फिल्मन के कहानी, गीत आ दर्शकन के पसंद पर असर डाललस। फिल्म संगीत में भी बदलाव आइल आ पार्श्वगायन के परंपरा मजबूत होखे लागल।

आजादी के बाद: नया भारत आ नया सिनेमा

1947 में आजादी मिलला के बाद भारतीय सिनेमा के सामने एगो नया सवाल रहे—आजाद देश के सपना, संघर्ष आ हकीकत के पर्दा पर कइसे उतारल जाव? एह सवाल के जवाब अलग-अलग फिल्मकार आपन-आपन तरीका से खोजलें।

1940 के अंतिम साल आ 1950 के दशक में हिंदी सिनेमा के स्वर्णिम दौर के शुरुआत मानल जाला। राज कपूर, दिलीप कुमार आ देव आनंद तीन अलग-अलग अभिनय शैली के माध्यम से दर्शकन के दिल में जगह बनवलें।

राज कपूर के आवारा (1951) आ श्री 420 (1955) में आम आदमी के संघर्ष, शहर के असमानता आ नैतिक सवाल देखे के मिलल। दिलीप कुमार के अभिनय में दर्द, गंभीरता आ मनोवैज्ञानिक गहराई रहे। देव आनंद आपन रोमांटिक अंदाज आ शहरी व्यक्तित्व से खास पहचान बनवलें।

एह दौर में नर्गिस, मधुबाला, मीना कुमारी, सुरैया आ वैजयंतीमाला जइसन अभिनेत्री लोग भी भारतीय सिनेमा के लोकप्रियता में बड़ा योगदान दिहली।

संगीत के स्वर्णिम दौर

भारतीय सिनेमा के चर्चा संगीत के बिना अधूरा बा। 1940 से 1960 के दशक तक फिल्मी गीत आम आदमी के जीवन के हिस्सा बन गइल। नौशाद, शंकर-जयकिशन, एस. डी. बर्मन, मदन मोहन, ओ. पी. नैयर आ सलिल चौधरी जइसन संगीतकार अलग-अलग धुन आ शैली से फिल्म संगीत के समृद्ध कइलें।

लता मंगेशकर, आशा भोसले, मोहम्मद रफी, मुकेश, किशोर कुमार, मन्ना डे आ तलत महमूद जइसन गायक लोग के आवाज पीढ़ी दर पीढ़ी सुनल गइल। गीतकार शैलेन्द्र, साहिर लुधियानवी, मजरूह सुल्तानपुरी आ शकील बदायूंनी प्रेम, पीड़ा, उम्मीद, सामाजिक बदलाव आ जिंदगी के दर्शन के गीतन में उतारलें।

फिल्मी गीत रेडियो, ग्रामोफोन आ सार्वजनिक आयोजन के माध्यम से गांव-गांव तक पहुंचल। एहसे सिनेमा के लोकप्रियता शहर से निकल के दूर-दराज के इलाका तक फैल गइल।

समानांतर सिनेमा: हकीकत के आईना

1950 के दशक में भारतीय सिनेमा के एगो अउरी महत्वपूर्ण धारा मजबूत भइल, जेकरा के बाद में समानांतर सिनेमा कहल गइल। एह धारा के फिल्मकार चमक-दमक से हटके आम आदमी के जिंदगी, गरीबी, सामाजिक असमानता आ मानवीय संबंधन के वास्तविक रूप में देखावे पर जोर देत रहलें।

बंगाली फिल्मकार सत्यजीत रे एह आंदोलन के अंतरराष्ट्रीय पहचान दिलावे में महत्वपूर्ण भूमिका निभवलें। पाथेर पांचाली (1955), अपराजितो (1956) आ अपुर संसार (1959) के माध्यम से ऊ ग्रामीण जीवन, बचपन, परिवार आ मानवीय संवेदना के बेहद सहज अंदाज में प्रस्तुत कइलें।

ऋत्विक घटक आ मृणाल सेन भी बंगाली सिनेमा के महत्वपूर्ण नाम रहलें। हिंदी सिनेमा में बिमल राय के दो बीघा जमीन (1953) किसान के संघर्ष आ विस्थापन के सवाल उठवलस। एह फिल्मन से साबित भइल कि सिनेमा खाली मनोरंजन ना, बल्कि समाज के सच्चाई देखावे के प्रभावशाली माध्यम भी ह।

1960 के दशक: रंग, रोमांस आ भव्यता

1960 के दशक में भारतीय सिनेमा में रंगीन फिल्म, भव्य सेट, रोमांटिक कहानी आ तकनीकी प्रयोग के महत्व बढ़ल। मुगल-ए-आजम (1960) भारतीय फिल्म इतिहास के सबसे चर्चित ऐतिहासिक फिल्मन में शामिल भइल। के. आसिफ के निर्देशन में बनल एह फिल्म के भव्यता, संगीत आ अभिनय दर्शकन पर गहिर असर छोड़लस।

गाइड (1965) जइसन फिल्म प्रेम, आत्मखोज आ सामाजिक बंधन के जटिलता के सामने ले आइल। वहीदा रहमान, राज कपूर, शम्मी कपूर, साधना, धर्मेंद्र आ शर्मिला टैगोर जइसन कलाकार अलग-अलग अंदाज में लोकप्रियता हासिल कइलें।

दक्षिण भारतीय सिनेमा में भी तमिल, तेलुगु, कन्नड़ आ मलयालम फिल्म उद्योग तेजी से आगे बढ़त रहल। एम. जी. रामचंद्रन, शिवाजी गणेशन, एन. टी. रामा राव आ अउरी कलाकार क्षेत्रीय सिनेमा के लोकप्रियता बढ़वलें। एह दौर में भारतीय सिनेमा बहुभाषी संस्कृति के मजबूत अभिव्यक्ति बनल।

1970 के दशक: एंग्री यंग मैन आ बदलत समाज

1970 के दशक तक देश बेरोजगारी, महंगाई, राजनीतिक उथल-पुथल आ सामाजिक तनाव से गुजरत रहे। एह वातावरण के असर फिल्मन पर भी पड़ल। पारंपरिक रोमांटिक नायक के साथे एगो नया नायक उभरल, जे अन्याय के खिलाफ आवाज उठावत रहे।

अमिताभ बच्चन एह छवि के सबसे लोकप्रिय चेहरा बनलें। जंजीर (1973), दीवार (1975) आ त्रिशूल (1978) जइसन फिल्मन में उनकर किरदार व्यवस्था से टकरात आम आदमी के गुस्सा आ निराशा के आवाज बनल। एह छवि के एंग्री यंग मैन कहल गइल।

1975 में रिलीज भइल शोले हिंदी सिनेमा के इतिहास में खास जगह बनवलस। रमेश सिप्पी के निर्देशन, सलीम-जावेद के लेखन, आर. डी. बर्मन के संगीत आ धर्मेंद्र, अमिताभ बच्चन, संजीव कुमार, हेमा मालिनी आ अमजद खान के अभिनय एह फिल्म के लोकप्रिय बनवलस। जय-वीरू के दोस्ती आ गब्बर सिंह के खलनायकी आजुओ भारतीय लोकप्रिय संस्कृति के हिस्सा बा।

एह दशक में दीवार, अमर अकबर एंथनी (1977), डॉन (1978) आ गोल माल (1979) जइसन फिल्म अलग-अलग विषय आ शैली के लोकप्रिय बनवलस। एह बीच श्याम बेनेगल जइसन निर्देशक अंकुर (1974), निशांत (1975) आ मंथन (1976) के माध्यम से ग्रामीण समाज, सत्ता आ शोषण के सवाल उठावत रहलें। एहसे मुख्यधारा आ समानांतर सिनेमा दुनो के विकास जारी रहल।

1980 तक: एगो मजबूत सिनेमाई विरासत

1980 तक भारतीय सिनेमा मूक फिल्म से बोलती फिल्म, ब्लैक-एंड-व्हाइट से रंगीन पर्दा आ स्टूडियो व्यवस्था से बदलत फिल्म उद्योग तक के लंबा सफर तय कर चुकल रहे। एह यात्रा में तकनीक बदलल, कहानी कहे के तरीका बदलल आ दर्शकन के पसंद बदलल, बाकिर सिनेमा के मूल ताकत—कहानी, संगीत आ मानवीय भावना—बनल रहल।

दादा साहेब फाल्के के राजा हरिश्चंद्र से शुरू भइल यात्रा सत्यजीत रे के यथार्थवादी सिनेमा, राज कपूर के सामाजिक दृष्टि, गुरुदत्त के कलात्मक संवेदना, दिलीप कुमार के अभिनय आ अमिताभ बच्चन के विद्रोही नायक तक पहुंचल। एह बीच भारतीय फिल्मकार लोग दुनिया के सामने साबित कइलें कि भारतीय सिनेमा में मनोरंजन के संगे विचार, कला आ सामाजिक चेतना के भी पूरा जगह बा।

1980 तक बन चुकल ई सिनेमाई विरासत आगे आवे वाला दशकन के आधार बनल। एह दौर के फिल्म, गीत आ कलाकार आजुओ दर्शकन के याद में जिंदा बाड़ें। भारतीय सिनेमा के ई शुरुआती यात्रा एह बात के गवाह बा कि पर्दा पर देखावल कहानी जब समाज के भावना से जुड़ जाला, त ऊ समय के सीमा पार करके इतिहास के हिस्सा बन जाला।